MOT

不斷突破自我風格、挑戰各式創作媒材的藝術家蔡宜儒，將於9/3-10/16假MOT/ARTS舉辦2011年最新個展「土養—沉思者」。蔡宜儒從紮實的中國水墨畫技巧出發，以壓克力顏料和油彩做為媒介創造出有別傳統的特殊肌理，隱微過去以盆栽為主題的創作貫性後，在畫布上將自己化身為樹幹、岩石乃至於土壤，反思人跟環境間的深沉關係，呈現台灣新人文主義藝術。

擁有深厚東方水墨基礎的蔡宜儒，以水墨的概念創作出融合東西美感的平面繪畫作品。他的作品擁有傳統水墨無法達到的筆觸效果，卻不失水墨淋漓的材質特性，充分展現他作品中融合古典文人氣度與當代實驗前衛的複雜性。自2008年起蔡宜儒藉由盆栽意象反映他直接主觀情思，創造出「慾盆栽」等系列：盆栽是宿命的，在既定的養份、空間中張牙舞爪的生長，而後又因慾望綿延，不斷想脫離框囿。藝術家用抽象與具象之間的表現手法，讓觀者感受畫面中植物旺盛生命力和創作者的強烈情緒，多幅作品已為國立台灣美術館典藏。

本次個展「土養—沉思者」推出蔡宜儒2010年以來全新系列創作，在同名系列作品當中，他以人類臉孔表示沉思者，藉方盒暗喻世界大地，抒發他對於自然環境的省思和關懷。對於蔡宜儒來說，創作是一種尋歸自我的心靈運動，在挑戰、衝撞、質疑自我熟悉的議題、媒材、或創作環境後，才能從慣性中解放，在新開發的場域間重新找到那些許陌生卻也隱隱熟悉的自己。藝術家自述到山中旅遊經驗，突感人類在天地山水間的藐小，開闢出新的創作語彙；作品中盆栽形象消退，代之以人類臉孔和其一貫瀟灑奔放的筆觸，表達對全球暖化、地震頻仍等天候異象更細膩深刻的人文思考。他的創作從自身摸索出發，卻胸懷宇宙大地，每一筆畫似乎都在呼喚人類對於土地恩澤的反思與尊重。